Es de importancia que una cantante popular, del registro
vocal de Mayra, diera a conocer a los venezolanos, canciones tradicionales del repertorio clásico, finamente orquestadas y dirigidas por el maestro Emilio Muñoz, como las recopilaciones de Sojo y otras, que no habían sido versionadas contemporáneamente.
Recoge este florilegio musical, piezas interpretadas de forma sublime por nuestra estrella y con arreglos orquestales especialísimos del maestro panameño Emilio Muñoz, con mucha delicadez y guardando ese sabor clásico que lo caracteriza en sus orquestaciones.
Las piezas de un valor lírico importante se pasean desde lo más clásico venezolano –como los temas recopilación del maestro Sojo- hasta piezas que luego se hicieron símbolos de gusto en el colectivo musical venezolano: el magistral vals “Cuando me quieras” del compositor venezolano, oriundo de Rubio, Edo. Táchira, Juan Edgar Carrero Balza; también el éxito de ritmo oriental “Atormentada” de Pedro Quintana y “Mírate en mis ojos” de Gilberto Mejías Palazzi.
Del conjunto destacan tres (3) piezas –“Quisiera Ser”; “El Viajero” y “Voraz” que figuran dentro del catálogo de recopilaciones realizadas por el maestro Vicente Emilio Sojo, gran músico, compositor y director del otrora Orfeón Lamas, que recogió piezas de renombranza en los siglos XIX y XX, de la Venezuela de antaño, música de la Colonia, anómimas algunas y otras de diverso origen… precisamente, una de ellas, entre revueltas e intercambios ideológicos, con Bolivia, por ejemplo, dan un diverso origen a la pieza “Sobre la Arena” cuya letra reestructurada de otra forma, se incluye en este álbum; cuando también existe una versión con letra parecida pero diferente cadencia medólica, y llamada “Laura”, compuesta por el músico boliviano José Manuel Baca “Cañoto” a principios del siglo XX.
Sin embargo, a quien se le atribuye esta canción modernamente, es al poeta y compositor colombiano fallecido a principios del siglo XX, Adolfo León Gómez, quien desde un primer momento la tituló “Nuestros Nombres” como el poema que le dio origen.
Puede escucharse también aquí, una primera versión que hace Mayra de la canción “Voraz”. Destaca entre los diversos estilos y ritmos de este Lp, que se pasea por la canción, el vals, el galerón y la sentida gaita “Carta a un hermano” donde la voz del canto femenino y doloroso expresa esa cadencia del ritmo zuliano, que denuncia, implora y manifiesta.
NOTA: Las portadas han sido reconstruidas a partir de las carátulas originales. La versión digital fue cedida por la Sra. Gemma del Edo. Zulia y remasterizda en VinilDisco by Carmiguel. (Sin fines de lucro, solo difusión cultural y como tributo a la cantante Mayra Martí)
Algo de Venezuela de Mayra Martí contiene Canciones de los siguientes Compositores
1. Algo (Gilberto Mejías Palazzi)
2. Madrugada en el mar (D.R.) 3. Campanitas (Gilberto Mejías Palazzi) 4. San Luis (D.R.) 5. Cachamaure.(Alí García) 6. Fuego Lento (Armando Molero) 7. Mi Partida (D.R.) 8. La primera palabra (Gilberto Mejías Palazzi) 9. Luz de mi vivir (Gilberto Mejías Palazzi) 10. Caminito de mi pueblo (Gilberto Mejías Palazzi) 11. Do Re Mi (D.R.) 12. Madrecita (Amilcar Segura)
Este disco, en verdad, es prácticamente un incunable, es decir, un ejemplar tan difícil de conseguir, que ni siquiera era nombrado en parte alguna, como parte de la discografía comercial de la vocalista Mayra Martí. En realidad, de acuerdo con la reseña de su contraportada, recoge las primeras grabaciones en acetato, de la adolescente Mayra Martí, -que grabó cuando tenía quizá quince o dieciséis años– con su hermosa voz de núbil soprano y recogidas por el sello Fonodisco No. FLV-522.
Quizá para algunos, la maestría técnica alcanzada por la voz actual de la Voz de Oro y de Diamante, desmeritaría escuchar estas primeras grabaciones. Sin embargo, creo que es todo lo contrario.Es verdad, que los cantantes nunca tienen la voz igual a como cuando estaban más jóvenes o niños, porque la destreza vocal va madurando con los años, y la respiración, la afinación perfecta, la modulación, la interpretación y los matices, son habilidades que se adquieren con el paso de los años y de largas prácticas y ensayos, con repertoristas, orquestas, maestros de canto, directores, adquisición de conocimientos musicales y hasta de actuación.
Por ello, escuchar estas canciones de la voz casi niña de Mayra, nos puede llenar más de regocijo que de extrañeza, porque podemos vislumbrar ya, el don vocal que luego se convertiría en modulación preciosa de esta cantante venezolana, que empezó tan joven a grabar y a dejar su estela de éxitos.
Cabe recordar, que ya a los veinte años, Mayra había grabado cerca de cuatro (4) discos de larga duración, y una decena de discos de 45rpm; y hacia 1970, cuando graba “Mar de la Virgen Bonita” ya Mayra había ganado el certamen de la Voz de Oro, en su primera edición para cantantes femeninas, algunos dicen, que no quedó más remedio, porque hubo “tabla” o empate musical, entre el ídolo tenor de todos los tiempos, Alfredo Sadel y la joven Mayra.
Bueno, retomando la presentación de este disco, titulado Algo de Venezuela, se lleva uno gratas sorpresas, entre ellas, una interpretación de la canción a ritmo de gaita “Fuego Lento” de Armando Molero, que otrora grabara la maracucha de oro Lila Morillo con supremo éxito; al igual que “Caminito de mi pueblo”, que en la voz de Mayra suena con otro estilo, pero de hermosa entonación y sencillez.
En esta muestra musical originaria, se encuentran también algunos boleros, especialísimos, como el tema “Algo” de Gilberto Mejías Palazzi, que nos hace recordar esas canciones de pasaje melódico románticas, como las que orquestaban Billo o Los Melódicos. De ese mismo corte son “San Luis” y una versión de la canción de La Novicia Rebelde que protagonizara Julie Andrews, “Do Re Mi”, pero esta vez en ritmo parecido al “chacha-chá”, como una clase de solfa, donde la voz de Mayra se confunde con la de los niños…
Imagen fantasía by Carmiguel
Otra pieza que parece para niños es “Campanitas” de seguro inspirada en el personaje de Walt Disney de homónimo nombre, con unos efectos de cristales, cuya alta fidelidad fue posible reproducir gracias al sonido masterizado con tecnología actual.
En la onda de canciones oriundas del oriente del país, además de “San Luis” ya comentada, tenemos también, “Cachamaure” bella canción dedicada a ese pueblito que hoy es muy conocido por sus playas de gran oleaje y por la confluencia en su zona de ríos y aguas termales, muy concurridas por los turistas nacionales e internacionales, por ser un lugar único lugar en el mundo donde es posible bañarse al mismo tiempo en el mar y con aguas termales.
Mención especial merecen los temas de ese prolífico compositor venezolano, que Dios tenga en su gloria, el maestro Gilberto Mejías Palazzi, cuyos temas de estilo inigualable figuran en este long play inicial de Mayra Martí, y son: “Algo”, “Madrugada en el mar”, “Campanitas”, “Luz de mi vivir”, “La primera palabra”, y la conocidísima “Caminito de mi pueblo”.
Otra de las canciones que interpreta Mayra de forma sentida y que la destaca ya como intérprete es “Mi Partida” un tema del desamor y del recuerdo por el ser amado.
De igual manera, se encuentra, una joya de esas canciones dedicadas a la madre, de ese compositor poeta sensible, Amilcar Segura: “Madrecita”, cuya arpa en vez de criolla, parece de orquesta; sin embargo, el acompañamiento criollo le da ese tono nostálgico y de belleza, como las buenas canciones de los años sesenta dedicadas a las madres, como las que cantaba Raquelita Castaños.
Por la numeración del disco y por los temas intepretados, así como por el estilo, la fecha de su grabación debe ser aproximadamente, 1966-1967.
Este magnífico álbum comienza a mostrarnos una Mayra evolucionada en el arte del canto, acomentiendo repertorios más exigentes. Quizá sea este el más festivalero de sus álbumes, si puede decirse como anécdota, puede resaltarse que el debut de Mayra Martí, cuando ganara el segundo lugar en el III Festival de la Canción Popular Venezolana en 1967, fue reseñado por la revista Billboard (Noviembre 11, 1967, p.54), para la primera incursión como "the new croner"; cantante ganadora junto a Héctor Cabrera, segunda Mayra, luego Gimneno y el cantante Raúl Naranjo, quien ganó con la canción Elevación, la misma que pega en el hit parade nacional, nuestra Mayra en 1969.
De igual manera, este larga duración (Lp) grabado por Mayra, aproximadamente en 1972, recoge temas importantes de su carrera, de compositores nacionales e internacionales. En primer lugar destaca, otro de los temas éxito de Mayra, El corazón es un gitano, del compositor y cantante italiano Nicola Di Bari. Otro de los temas El mundo de los jóvenes, compuesta por el compositor, arreglista y director Horacio Maravicino, en 1970, fue tema de origen para un film argentino, de mismo nombre estrenado en 1970.
Como puede verse en la contraportada del álbum, Mayra Martí ostenta entre esos dos trofeos, el Florentino de oro, que la hiciera gandora del primer lugar en el año 1972...
Figura también la canción De qué color es el viento, del conocido compositor y también cantante, español Juan Pardo creada en 1969. Contiene además, como tradición de Mayra, en sus primeros álbumes, las siguientes canciones del maestro Gilberto Mejías Palazzi: Días de amor, Recordarás, Corre, Te esperaré (que le da nombre al álbum), Volverá el amor y En la playa.